彈琴還是有相當(dāng)多的規(guī)矩和方法的，即便是即興演奏也不是想象中的那般隨心所欲。這些規(guī)矩和方法是從巴赫，莫扎特，貝多芬，蕭邦，李斯特等時代開始不斷完善，流傳至今。雖然教學(xué)方式和流派有許多種，但靠一個剛剛學(xué)琴的人的智力和能力來自己尋找彈琴的正確道路或者創(chuàng)造出一條新路，那是基本不可能的?？赡艿氖亲约哼€沒有認(rèn)識到的誤區(qū)和將來發(fā)現(xiàn)誤區(qū)的挫折感與‘何必當(dāng)初’的悔恨感。 在日常生活中，我們就有‘旁觀者清’這樣的說法，更何況請一位在鋼琴領(lǐng)域肯定比自己更強(qiáng)更有經(jīng)驗的鋼琴老師。當(dāng)然我也不是說老師一定是正確的，因為沒有人什么都懂都對。在音樂上更是如此，哪怕老師自己已經(jīng)非常精通。但是你如果有老師指導(dǎo)，你就至少有了可以提問題和可能很快找到答案的地方；就算你的老師不能立即解答某個問題，你也有一個和老師共同探討共同學(xué)習(xí)共同進(jìn)步的機(jī)會。 這里的老師也可以是泛指的，所謂‘能者為師’，哪怕你已經(jīng)是一位很有造詣的鋼琴家。即使別人在某一領(lǐng)域不如你精通，但是往往會有不同角度的看法和見解?；袅_威茨就是一個例子，他在重要演出前總在自己家辦個小沙龍，請朋友來聽。音樂到了高級階段，實(shí)際上就是‘設(shè)身處地為觀眾為作曲家著想’。要有能力把自己脫離于音樂之外而又容入于音樂之中，自己是以不迷的當(dāng)事者的角度來演奏，同時又把自己擺在旁觀者的角度來審視自己的演奏和音樂。然而就算你達(dá)到了那種高境界，有時還是不免會產(chǎn)生自己‘看’不到的死角，這也是之所以音樂演奏非常難的道理之一。因此不管你是初學(xué)者還是鋼琴家，我們都需要‘旁觀’和‘旁觀者’。這樣的‘旁觀’和‘旁觀者’又何嘗不是我們在生活與其它領(lǐng)域中所需要的一種境界和老師呢。 所以，我對于所有學(xué)琴或準(zhǔn)備學(xué)琴的成年人和琴童家長的建議是，請你們能力范圍之內(nèi)所能找到的最好老師。哪怕兩三星期甚至不定期上一次課，也比自己摸索要好得多、快得多。 --轉(zhuǎn)自唐哲教授